Sumario.
1. La moda
2. ¿Y la creatividad?
3. Creativos
4. Conclusión: creatividad de estar por casa
5. Fuentes
LA MODA
La Real Academia Española define la moda como Uso, modo o costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en determinado país, con especialidad en los trajes, telas y adornos, principalmente los recién introducidos.
Podríamos entender entonces que la moda no es un fenómeno actual, sino que siempre ha existido, ya que en cada momento de la historia y en cada lugar del mundo ha habido unas tendencias y preferencias generales a la hora de vestirse y acicalarse. Hombres y mujeres de la Grecia Antigua entre los siglos VII y I antes de la era cristiana usaban el chitón, una prenda rectangular de lana, que se llevaba sobre la piel y se ajustaba en la espalda con broches y se adornaban con colgantes y brazaletes. Como otro ejemplo, los egipcios, se afeitaban la cabeza para llevar en lugar de su pelo natural pelucas, y se pintaban ojos y labios.
Hoy en día sigue habiendo una tendencia estética mayoritaria, de la que resulta casi, por no decir imposible no conocer algo, por poco que sea. Con solo salir a la calle es suficiente para ver como la mayoría de las chicas jóvenes llevan hombreras y al año siguiente las han cambiado por camisas anchas. Pero además revistas, televisión, carteles, periódicos…reservan un espacio, por pequeño que sea para que nos quede bien clara cuál es la moda del momento. Festivales de la moda, como la Pasarela Cibeles, la New York, Milán o París Fashion Week, la Pasarela Gaudí o la Moda Barcelona son algunos ejemplos en los que diseñadores de renombre muestran su trabajo en forma de “colección de temporada”. Todos ellos nos intentan transmitir de una forma u otra qué se va a llevar esta primavera, qué es “cool”, o qué daña la vista de hortera, hasta límites (que desde mi punto de vista rozan lo enfermizo y peligroso) en los que subversivamente dan las pautas de cómo hay que ser y de lo gordo o flaco que hay que estar. Pero bien, el grado de influencia que puede llegar a tener sobre la sociedad en conjunto y sobre cada uno de sus componentes en particular no es el tema que importa ahora mismo.
Podríamos entender entonces que la moda no es un fenómeno actual, sino que siempre ha existido, ya que en cada momento de la historia y en cada lugar del mundo ha habido unas tendencias y preferencias generales a la hora de vestirse y acicalarse. Hombres y mujeres de la Grecia Antigua entre los siglos VII y I antes de la era cristiana usaban el chitón, una prenda rectangular de lana, que se llevaba sobre la piel y se ajustaba en la espalda con broches y se adornaban con colgantes y brazaletes. Como otro ejemplo, los egipcios, se afeitaban la cabeza para llevar en lugar de su pelo natural pelucas, y se pintaban ojos y labios.
Hoy en día sigue habiendo una tendencia estética mayoritaria, de la que resulta casi, por no decir imposible no conocer algo, por poco que sea. Con solo salir a la calle es suficiente para ver como la mayoría de las chicas jóvenes llevan hombreras y al año siguiente las han cambiado por camisas anchas. Pero además revistas, televisión, carteles, periódicos…reservan un espacio, por pequeño que sea para que nos quede bien clara cuál es la moda del momento. Festivales de la moda, como la Pasarela Cibeles, la New York, Milán o París Fashion Week, la Pasarela Gaudí o la Moda Barcelona son algunos ejemplos en los que diseñadores de renombre muestran su trabajo en forma de “colección de temporada”. Todos ellos nos intentan transmitir de una forma u otra qué se va a llevar esta primavera, qué es “cool”, o qué daña la vista de hortera, hasta límites (que desde mi punto de vista rozan lo enfermizo y peligroso) en los que subversivamente dan las pautas de cómo hay que ser y de lo gordo o flaco que hay que estar. Pero bien, el grado de influencia que puede llegar a tener sobre la sociedad en conjunto y sobre cada uno de sus componentes en particular no es el tema que importa ahora mismo.
¿Y LA CREATIVIDAD?
Los diseñadores que presentan sus colecciones en las antes citadas pasarelas necesitan una fuerte dosis de creatividad para realizar su trabajo. Tienen que crear prendas, combinaciones, complementos. Ya el simple hecho de crear implica creatividad, pero más allá de los pantalones y las camisetas “normales”, encontramos auténticos ejemplos de originalidad y novedad. Ver una modelo desfilar incrustada en una silla o a uno con la cara pintada de negro puede parecer absurdo o ridículo, gracioso o particular, pero sin duda no deja impasible, y está generando un nuevo concepto dentro de un ámbito de la vida. David Delfín cita en su página web que “Concibe la moda como una forma y un medio de expresión, convirtiéndola en una plataforma donde se trabaja y se mezclan diferentes disciplinas creativas”.
CREATIVOS
Francis Montesinos
En 1969 comienza su formación en la Escuela de Artes y Oficios de Valencia, donde se gradúa en la especialidad de interiorismo, diseño y moda. En 1972 abre su tienda en Valencia y es a partir de ahí donde comienza su trayectoria profesional que no ha parado hasta el momento. Además de sus colecciones de temporada (como Mi Mar, Carmen o Puerto Rico, entre otras) ha diseñado vestuarios para obras de teatro, cine, danza e incluso para los trabajadores de un hotel. En 2006 recibió la Medalla de Oro al mérito de las Bellas Artes por su larga trayectoria en el ámbito de la creación artística.
David Delfín
Este malagueño pintor, actor y presentador es en la actualidad uno de los diseñadores más importantes de la moda española. En 2001 fundó la marca davidelfin, que ha ido ganando cada vez más prestigio y admiradores. El momento más sonado de su carrera fue su debut en Cibeles. Y es que, en septiembre de 2002, la colección Cour des miracles de davidelfin (inspirada en Magritte y Luis Buñuel) suscitó la polémica en la pasarela madrileña al mostrar modelos con capuchas y sogas al cuello, lo que muchos catalogaron como una apología del maltrato femenino.
John GallianoEl diseñador gibraltareño en la actualidad trabaja para la firma Dior. Su estilo, reflejado en su trabajo y su propio aspecto físico, se podría tachar de poco convencional. No sólo diseña ropa, sino que también tiene su propio perfume y una línea de gafas de sol.
CONCLUSIÓN: CREATIVIDAD DE ESTAR POR CASA
Sin duda la moda si que se puede considerar una expresión de creatividad. Además de los diseñadores creativos y originales, que están dentro de la industria de la moda, y tienen un estatus ya alcanzado, cualquiera puede ser creativo a la hora de vestir, de peinarse, de maquillarse o de hacerlo para otras personas. Un corte de pelo atrevido, un broche para la ropa de papel o un remiendo gracioso. Se puede salir de la norma, no ir a la moda y ser además, un poco creativo.
FUENTES
Diccionario de la Real Academia Española
