imagination, life is your creation

2009-05-13T15:14:00.000-07:00

Todas las personas tenemos un grado de creatividad. Algunas lo tienen muy grande. En otras apenas se aprecia. Dicha capacidad creativa, viene limitada en todos los casos por los bloqueos de la creatividad misma. Sabemos, y hemos comentado que son originados por muy diversas causas, como la falta de motivación, el poco espíritu crítico u observador, el racionalismo extremo… Es por esto por lo que es un tema tan interesante para mí, ya que veo los bloqueos como el principal condicionante para el desarrollo, o no, de la creatividad, de la imaginativa, del desarrollo.
En mi objeto creativo, he decidido hacer una representación de esto, y lo he hecho representando metafóricamente lo que son los principales bloqueos que afectan a mi creatividad.
Un bloqueo es como una mala hierba. Al igual que esta, si nadie la detiene, crece libremente matando a las demás plantas, el bloqueo hace lo mismo con la creatividad. De ahí la forma de mi objeto. Los hierbajos y la rata son una enfatización de la idea gracias a sus connotaciones negativas.
Cada una de las ramas representa un bloqueo.
1. En una cuelgan fotografías mías. ¿El significado? La autocrítica, le exigencia a mí misma.
2. Fotografías en sepia de cuando era niña. Esto hace referencia al conocimiento, a los valores, a las destrezas que he ido adquiriendo toda mi vida. A las cosas que me han ido marcando y que han hecho que yo sea como soy, y no de otra forma.
3. Ojos y multitudes. Aquí es donde entra el condicionamiento social, el miedo al qué dirán y la voluntad de aceptación, que todos tenemos, en mayor o menor medida.
4. El último bloqueo es el desconocimiento. La foto de una guitarra, porque no se tocar la guitarra, por lo tanto no puedo crear tocándola. Un dibujo, porque no se dibujar, por lo tanto no puedo crear dibujando…
No obstante, no todos estos bloqueos afectan de igual medida a la creatividad, y no todos son insuperables. Por poner un ejemplo, a tocar la guitarra puedo aprender, y cada día busco menos la aprobación del resto, pero para pintar soy negada, y lo que me haya pasado o dejado de pasar con seis años no va a cambiar nunca.

Fotografía: Robin con el objeto

2009-05-13T14:45:00.000-07:00

Uno de los bloqueos más importantes de la creatividad es el condicionamiento social, el miedo al qué dirán, a la vergüenza, al ridículo… Vivimos en una sociedad deshumanizada, con unos valores muy cuestionables basados en el consumismo y en el “tanto tienes, tanto vales”. Es una sociedad desnaturalizada, donde la apariencia, la estética, la imagen tienen un papel fundamental. Revistas y programas se dedican a comunicarnos lo que es “cool” y lo que no, lo que es bello y lo que no, lo que hay que hacer, y lo que no.
De ahí viene la idea de mi auto foto retrato. En medio de una desintoxicación total, la creatividad surgirá a borbotones (entendiendo por desintoxicación dejar de lado todo lo referente al condicionamiento social descrito antes). El medio natural (las hojas) y la armonía de los colores, son la representación de esa pureza. Lo ajeno, que en este caso sería el esparadrapo, es lo que produce el bloqueo, lo que coarta la creatividad. Esto se ve en la fotografía explícitamente, ya que me tapa la boca, que sería el medio de expresión de esa creatividad.

LAS TZANTZAS

2009-05-12T11:30:00.000-07:00

Los Jíbaros son un pueblo amerindio que habita concretamente en la cuenca amazónica al norte del río Marañón, en Perú. Se agrupan en comunidades tribales y desarrollan una economía basada en la pesca, la caza y la agricultura. Pero si por algo son conocidos los jíbaros, sin duda es por las tzantzas. Estas son cabezas humanas reducidas al tamaño de una naranja sin que pierda sus facciones ni características. ¿La receta? A continuación, sacada de “Historia de la amazonia peruana”:

1.Se corta la cabeza a la altura del cuello.

2. Se hace un corte perfecto del cuero cabelludo, desde la base del cráneo hasta la coronillla. Se separa de un solo tirón la piel del cráneo.

3. La piel, conservando los cabellos, se hierve durante una hora en ollas especiales de barro negro en unas hierbas venenosas denominadas por los nativos chuulquijnum y quillaijin que crecen en lo más espeso del bosque; con este hervor y con las hierbas desaparecen las grasas de la piel sin perder las facciones naturales.

4. Se cierran los ojos y los labio cosiéndolos con soguillas de Chambria.

5. Se rellena la piel con arena de río bien calentada y se procede a dar masajes a la cara y al cuero cabelludo utilizando piedras redondas de río también calentadas varias veces. Así preparada la cabeza empieza, por efecto del frotamiento y la calentura, a endurecerse y reducirse hasta la dimensión de una granadilla o de un huevo de pava, pero conservando perfectamente, y aun reconocibles, las facciones y la fisionomía que la cabeza tuvo en vida, exenta de putrefacción.

El porqué de esta práctica, es que los jíbaros creían que al hacerles esto a sus enemigos, obtenían su fuerza y capacidad guerrera. En la actualidad, afortunadamente, son cráneos de simios que cazan los que reducen.

FUENTES

"Historia de la amazonia peruana"

http://webnacionalistaecuador.4mg.com/indios-guerreros-amazonas.htm

Imagen: Tzantza del museo Rocsen, en Nono, provincia de Córdoba, Argentina

"Si" Rudyard Kipling

2009-05-11T04:51:00.000-07:00

Si guardas en tu puesto la cabeza tranquila
cuando todo a tu lado es cabeza perdida;
si en ti mismo tienes una fe que te niegan
y nunca desprecias las dudas que ellos tengan;
si esperas en tu puesto, sin fatiga en la espera;
si, engañado, no engañas;
si no buscas más odio que el odio que te tengan...
Si eres bueno y no finges ser mejor de lo que eres;
si al hablar no exageras lo que sabes y quieres;
si sueñas, y los sueños no te hacen su esclavo;
si piensas y rechazas lo que piensas en vano;
si tropiezas con el triunfo, si a la cumbre llega tu derrota
y a estos dos impostores los tratas de igual forma;
si logras que se sepa la verdad que has hablado,
a pesar del sofisma del orbe encanallado;
si vuelves al comienzo del trabajo perdido,
aunque esta obra dure toda tu vida;
si arriesgas al momento y lleno de alegría
tus ganancias de siempre a la suerte de un día,
y pierdes y te lanzas de nuevo a la pelea,
sin decir nada a nadie de lo que es y lo que era;
si logras que nervios y corazón te asistan,
aun después de su fuga de tu cuerpo en fatiga,
y se agarren contigo cuando no quede nada,
porque tú lo deseas y lo quieres y mandas;
si hablas con el pueblo y guardas tu virtud;
si marchas junto a reyes a tu paso y tu luz;
si nadie que te hiera llega a hacerte una herida;
si todos te reclaman, y ninguno te precisa;
si llenas un minuto envidiable y certero
de sesenta segundos que te lleven al cielo...
toda esta tierra será dominio tuyo
y aún mucho más,
serás hombre, hijo mío.

Obtenido de "http://es.wikisource.org/wiki/Si_(Kipling)"

UNA PERSONA CREATIVA

2009-05-11T04:16:00.000-07:00

Una persona creativa tiene que tener una serie de características para poder definirla como tal. Podríamos seleccionar de una larga lista, unas cuantas, que son fundamentales. Veámoslo con las siguientes definiciones recuperadas del Diccionario de la Real Academia Española (excepto autoconfianza que ha sido sacada de www.wordreference.com):

ORIGINAL: Dicho de una obra científica, artística, literaria o de cualquier otro género, que resulta de la inventiva de su autor.

IMAGINATIVO: Que continuamente imagina o piensa.

ESPONTÁNEO: Voluntario o de propio impulso.

ÚNICO: Solo y sin otro de su especie.

DIFERENTE: Diverso, distinto.

ABIERTA: Franca, llana, receptiva.

CON AUTOCONFIANZA: Sentimiento basado en la fuerte conciencia del propio poder para afrontar las posibles dificultades.

EXIGENTE: Que se pide a sí mismo, tanto o más de lo que le es posible realizar.

AUTOCRÍTICO: Juicio crítico que se realiza sobre obras o comportamientos propios.

Todas estas características han de acompañar al creador en su labor. No obstante, muchas de ella, al igual que la creatividad en general, pueden desarrollarse y educarse poco a poco y con los métodos adecuados.

Como ejemplo de persona creativa, voy a poner a un autor que a mí personalmente me parece fascinante: Mark Jenkins.
Es un Norteaméricano conocido por sus originales creaciones. Nació Fairfax, pero actualmente vive en Washington, DC. El principal material de sus instalaciones es la cinta de embalaje. La primera serie de "Tape Men" fue realizada el 2003 en las calles de Rio de Janeiro y posteriormente trasladada a las calles de Washington DC. En el 2005 realizó "Storker Project" en donde se veían bebes realizados con cinta de embalaje y "Meterpop" en donde los parquímetros de las calles de Washington DC fueron transformados en Lolly Pops. En el 2006 realizó "Embed Series" y "Jesus 2.0" y en 2007 realizó "Traffic Go Round" en Washington DC. Para poder ver su obra completa podéis visitar su web www.xmarkjenkinsx.com.

FUENTES:

Diccionario de la Real Academia Española.

www.xmarkjenkinsx.com

IMAGENES:

1. recuperada de www.myspace.com/zadidgirazol, a 4/5

2. recuperada de www.xmarkjenkinsx.com, a 4/5

UNA CIUDAD BLANDITA

2009-05-09T04:56:00.000-07:00

Podemos escapar, dejar fluir nuestra imaginación. Podemos volar. Podemos crear. Podemos buscar… ¿El entorno quizá? Lo que nos rodea, nos condiciona, nos sublima, inevitablemente…y ahora que tenemos las ideas, las ganas… ¿por qué no? Imaginemos…creemos juntos.

Cierro los ojos y me veo entre edificios de bambú, que es flexible y a la vez resistente. No son muy altos, 5 ó 6 pisos a lo sumo, y por tejado tienen largas cañas unidas por adobe. Todo ello perfectamente tratado a prueba de lluvias y vientos fuertes, porque esta sociedad cree en el avance, cree en el progreso como ayuda por y para sus habitantes. No hay ni una pizquita de cemento ni de hormigón, al menos en la superficie. Los carteles están hechos con flores y con ramitas, cuyos colores son lo suficientemente vivos que no necesitan aporte alguno. Estoy en el barrio de “la cultura”, veo varias salas de cine, cafeterías, teterías, una gran biblioteca al fondo, es el edificio más alto de la calle de “la imaginación”. Filmotecas, museos, talleres, conservatorios, escuelas, salas de conciertos, pubs…y hay un trasiego de gente impresionante. Gente de todos los lugares, de todas las edades, de todos los gustos, de todas las profesiones…para todos hay un rinconcito. Todos encuentran algo. Todos lo buscan.

Las calles son curiosas y muy anchas. En el centro están los raíles de un tranvía. Los demás vehículos no pueden circular, excepto las bicicletas. A los lados de los raíles hay unas aceras de hierba blandita y muy verde, todos llevan sandalias. Y a los lados de la hierba, discurren otras dos aceras de piedra…imagina como se pone la hierba cuando llueve…

Los niños corretean, saltan y se revuelcan por la hierba. Sus padres y sus madres leen, o charlan, o tocan algún instrumento musical. No hay escaparates. Huele a papel e incienso. Suena la vida.

La estructura de la ciudad es radial. En el centro está “la cultura”, seguido, rodeando este barrio, se encuentran los servicios sociales y edificios comunes: hospitales, asamblea general, correos, jardinería, limpieza, transporte…desde este círculo compuesto por “la cultura” y “lo común”, que envuelve al anterior, salen calles radiales donde se cultiva (parte de la cosecha) y se venden alimentos y demás víveres. Es de los colores de la fruta y la verdura, de la carne y del pescado.

Entre esas calles están los barrios de “la vida”. Son zonas residenciales. Están compuestas por casitas, cada cual al gusto de su dueño. Todos han partido de la misma base, ninguno ha tenido privilegios. Unas tienen piscina, otras son de colores vivos. En unas hay grandes árboles frutales, en otras flores. Hay toda variedad de formas y tamaños, incluso una parece un huevo.

Alrededor de la ciudad, en las afueras, hay campos de cultivo, y tierras vírgenes. Hay animales pastando, y un caminito, que se aleja en el horizonte.

No hay alcalde, ni partidos políticos. Se escucha la voz de todos y cada uno de los vecinos, y cuenta por igual. Todo el mundo recibe una formación, que elige libremente desde pequeño. Se estimulan sus capacidades y se desarrolla su creatividad. Nadie pasa necesidad. Cada cual aporta a su ciudad con lo que sabe y le gusta. Cada uno es tan fundamental como el otro.

La gente de esta ciudad no ha perdido valores como la solidaridad, la igualdad y la justicia. La explotación, el afán lucrativo, la avaricia se han ido. Los ciudadanos las han echado. Porque esta ciudad no es de hoy. Ahora es imposible. Es el fruto del horror, de la injusticia, del sufrimiento de antaño. Es el reflejo de que se comprendió la moraleja de una estructura fallida, que cayó por su propio peso.

Estaría bien ¿Verdad?

Imagen: Luis Beltran, 11-11-2006

2009-05-09T03:08:00.000-07:00

"Que no creo en las personas normales. Lo que yo digo es todos somos especiales"

Fuentes:

Cita: Javier Ibarra "ocho líneas", Vivir para contarlo.

Imagen: Mark Jenkins 2/05, Washington, DC

LA MODA ¿EXPRESIÓN DE CREATIVIDAD?

2009-04-29T08:08:00.000-07:00

Sumario.

1. La moda

2. ¿Y la creatividad?

3. Creativos

4. Conclusión: creatividad de estar por casa

5. Fuentes

LA MODA

La Real Academia Española define la moda como Uso, modo o costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en determinado país, con especialidad en los trajes, telas y adornos, principalmente los recién introducidos.
Podríamos entender entonces que la moda no es un fenómeno actual, sino que siempre ha existido, ya que en cada momento de la historia y en cada lugar del mundo ha habido unas tendencias y preferencias generales a la hora de vestirse y acicalarse. Hombres y mujeres de la Grecia Antigua entre los siglos VII y I antes de la era cristiana usaban el chitón, una prenda rectangular de lana, que se llevaba sobre la piel y se ajustaba en la espalda con broches y se adornaban con colgantes y brazaletes. Como otro ejemplo, los egipcios, se afeitaban la cabeza para llevar en lugar de su pelo natural pelucas, y se pintaban ojos y labios.
Hoy en día sigue habiendo una tendencia estética mayoritaria, de la que resulta casi, por no decir imposible no conocer algo, por poco que sea. Con solo salir a la calle es suficiente para ver como la mayoría de las chicas jóvenes llevan hombreras y al año siguiente las han cambiado por camisas anchas. Pero además revistas, televisión, carteles, periódicos…reservan un espacio, por pequeño que sea para que nos quede bien clara cuál es la moda del momento. Festivales de la moda, como la Pasarela Cibeles, la New York, Milán o París Fashion Week, la Pasarela Gaudí o la Moda Barcelona son algunos ejemplos en los que diseñadores de renombre muestran su trabajo en forma de “colección de temporada”. Todos ellos nos intentan transmitir de una forma u otra qué se va a llevar esta primavera, qué es “cool”, o qué daña la vista de hortera, hasta límites (que desde mi punto de vista rozan lo enfermizo y peligroso) en los que subversivamente dan las pautas de cómo hay que ser y de lo gordo o flaco que hay que estar. Pero bien, el grado de influencia que puede llegar a tener sobre la sociedad en conjunto y sobre cada uno de sus componentes en particular no es el tema que importa ahora mismo.

¿Y LA CREATIVIDAD?

Los diseñadores que presentan sus colecciones en las antes citadas pasarelas necesitan una fuerte dosis de creatividad para realizar su trabajo. Tienen que crear prendas, combinaciones, complementos. Ya el simple hecho de crear implica creatividad, pero más allá de los pantalones y las camisetas “normales”, encontramos auténticos ejemplos de originalidad y novedad. Ver una modelo desfilar incrustada en una silla o a uno con la cara pintada de negro puede parecer absurdo o ridículo, gracioso o particular, pero sin duda no deja impasible, y está generando un nuevo concepto dentro de un ámbito de la vida. David Delfín cita en su página web que “Concibe la moda como una forma y un medio de expresión, convirtiéndola en una plataforma donde se trabaja y se mezclan diferentes disciplinas creativas”.

CREATIVOS

Francis Montesinos
En 1969 comienza su formación en la Escuela de Artes y Oficios de Valencia, donde se gradúa en la especialidad de interiorismo, diseño y moda. En 1972 abre su tienda en Valencia y es a partir de ahí donde comienza su trayectoria profesional que no ha parado hasta el momento. Además de sus colecciones de temporada (como Mi Mar, Carmen o Puerto Rico, entre otras) ha diseñado vestuarios para obras de teatro, cine, danza e incluso para los trabajadores de un hotel. En 2006 recibió la Medalla de Oro al mérito de las Bellas Artes por su larga trayectoria en el ámbito de la creación artística.

David Delfín
Este malagueño pintor, actor y presentador es en la actualidad uno de los diseñadores más importantes de la moda española. En 2001 fundó la marca davidelfin, que ha ido ganando cada vez más prestigio y admiradores. El momento más sonado de su carrera fue su debut en Cibeles. Y es que, en septiembre de 2002, la colección Cour des miracles de davidelfin (inspirada en Magritte y Luis Buñuel) suscitó la polémica en la pasarela madrileña al mostrar modelos con capuchas y sogas al cuello, lo que muchos catalogaron como una apología del maltrato femenino.

John Galliano
El diseñador gibraltareño en la actualidad trabaja para la firma Dior. Su estilo, reflejado en su trabajo y su propio aspecto físico, se podría tachar de poco convencional. No sólo diseña ropa, sino que también tiene su propio perfume y una línea de gafas de sol.

CONCLUSIÓN: CREATIVIDAD DE ESTAR POR CASA

Sin duda la moda si que se puede considerar una expresión de creatividad. Además de los diseñadores creativos y originales, que están dentro de la industria de la moda, y tienen un estatus ya alcanzado, cualquiera puede ser creativo a la hora de vestir, de peinarse, de maquillarse o de hacerlo para otras personas. Un corte de pelo atrevido, un broche para la ropa de papel o un remiendo gracioso. Se puede salir de la norma, no ir a la moda y ser además, un poco creativo.

FUENTES

Diccionario de la Real Academia Española

www.davidelfin.com

www.hola.com

www.francismontesinos.com

www.modahistoria.com

www.wikipedia.org

http://www.elpais.com/

http://www.flickr.com/

¿Qué es para mi la creatividad?

2009-03-30T10:03:00.001-07:00

Sumario
1. Introducción
2. ¿Qué es para mí la creatividad?
3. Definiciones de creatividad
3.1 Otras definiciones
4. Más acerca de la creatividad
5. ¿Qué es para mí, entonces, la creatividad?

1. Introducción

Al intentar buscar una definición exacta y común sobre la creatividad es muchísima la cantidad de información que se encuentra, por lo que es necesario cotejarla. Al final del trabajo y después de analizar todo lo que tenía delante, mi idea de Creatividad era bastante más distinta que al principio.

2. ¿Qué es para mí la Creatividad?

En un primer momento y antes de contrastar y recabar información, la creatividad para mí es la capacidad que una persona tiene para realizar algo ya inventado de manera alternativa e innovadora.

3. Definiciones de creatividad

Algunas de las definiciones que podríamos llamar “oficiales” y que se encuentran en la web son las siguientes.

· Facultad de crear.

· Capacidad de creación.
Según el Diccionario de la Real Academia Española.

· Es la generación de nuevas ideas o conceptos, o de nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones originales.

· Es la generación de algo que es a la vez nuevo (original) y apropiado (adaptado, útil).

· "Identificación, planteamiento o solución de un problema de manera relevante y divergente."

· La creatividad es la capacidad de crear, de producir cosas nuevas y valiosas, es la capacidad de un cerebro para llegar a conclusiones nuevas y resolver problemas en una forma original. La actividad creativa debe ser intencionada y apuntar a un objetivo. En su materialización puede adoptar, entre otras, forma artística, literaria o científica, si bien, no es privativa de ningún área en particular. La creatividad es el principio básico para el mejoramiento de la inteligencia personal y del progreso de la sociedad y es también, una de las estrategias fundamentales de la evolución natural.

· Es un proceso que se desarrolla en el tiempo y que se caracteriza por la originalidad, por la adaptabilidad y por sus posibilidades de realización concreta.

· Creatividad es la producción de una idea, un concepto, una creación o un descubrimiento que es nuevo, original, útil y que satisface tanto a su creador como a otros durante algún periodo.

· La creatividad es la inteligencia de los sentidos.

3.2. Otras definiciones

· Creación: Acción y efecto de crear.

· Crear: Establecer, fundar, introducir por primera vez algo; hacerlo nacer o darle vida, en sentido figurado. Crear una industria, un género literario, un sistema filosófico, un orden político, necesidades, derechos, abusos.

4. Más acerca de la Creatividad

Alrededor de la Creatividad hay muchas ideas que van desde que el creativo es el bohemio metido en su buhardilla, hasta el religioso que recibe su inspiración de fuentes divinas, pasando por el músico al que las drogas dan el “empujoncito”.
No obstante para todos, la capacidad creadora se encuentra en el hemisferio derecho del cerebro.
Se han estudiado y denominado distintos tipos de creatividad: La Creatividad Popular, La Creatividad Genial, La Creatividad Genial Creadora. La Creatividad Popular es aquella que la produce el Pueblo, los ciudadanos promedio, Soluciones Cotidianas a los problemas, etc… La Creatividad Genial es aquella que se produce a un nivel más alto y que por la calidad de las Interpretaciones se considera Genial. El Nivel Más Alto del Ser Creativo es la Creatividad Genial Creadora es a Nivel de Superdotado.
Sergio Moriello habla de la creatividad. Cito textualmente “La creatividad es un potencial que se puede entrenar, desarrollar, evolucionar. No se enseña, sino que se desbloquea. Si el entorno local (físico y sociocultural) es capaz de estimular, motivar o alentar, entonces la creatividad florece. La creatividad no aparece súbitamente, por generación espontánea. Tampoco es un accidente, sino un proceso continuo: se agregan constantemente pequeñas ideas nuevas a ideas previamente existentes. Básicamente, la creación artificial –como la natural– se compone de dos procesos computacionales: uno “generador” y otro “evaluador”. Varias técnicas de Inteligencia Artificial ya han demostrado que es factible modelizar actividades creativas en muchos campos: artes (música, literatura), ciencias (física, matemática), tecnologías (ingeniería, arquitectura), juegos (ajedrez, damas).”

5. ¿Qué es para mí, entonces, la creatividad?

Después de haber investigado y encontrado distintas opiniones acerca de qué es la creatividad, mi conclusión acerca de la definición de ese término es:

Creatividad es la capacidad de generar nuevas ideas o conceptos originales que se desarrolla en el hemisferio derecho del cerebro, no es privativa, por lo que se puede aplicar a cualquier ámbito de la vida para satisfacer a su creador y/o a más personas.

Fuentes

Bibliografía:
· Diccionario de la Real Academia Española
· Diccionario Panispánico de dudas

Webgrafía:
· http://www.wikipedia.org/
· http://www.psicologia-positiva.com/
· http://www.creariqueza.com/
· http://www.tendencias21.net/
· http://www.motoclubmexico.com/
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